[ Parlons photo : JPEG ou RAW? ]

Bonjour, je vais essayer de vous parler des deux formats assez connus dans le monde de la photo :

le format JPEG et le format RAW.

(Edit : http://www.pinterest.com/pin/242701867393313698/)

J'avoue que, quand je m'y suis mise à la photo, j'utilisais toujours le premier format.

C'est beaucoup plus tard, que j'ai entendu parler du format RAW, mais je ne m'y suis pas trop penchée.

Après, pour la grande curieuse que je suis, je voulais comprendre pourquoi les photographes professionnels utilisaient souvent le RAW pour la retouche des photos, ils parlaient de la qualité de couleurs.

Ni une ni deux, je recueillais des informations dans Google et j'ai pu comprendre un peu la différence.

Il est vrai que le RAW est super dans le traitement des photos. 

Ca n'a rien à voir avec la photo JPEG. Je vous montrerai la différence un peu plus loin, je regrette juste de ne pas avoir utilisé le RAW beaucoup plus tôt... la différence entre les deux formats est quand même flagrante! 

~  Il est vrai que le JPEG est le plus utilisé grâce à son rapport qualité / poids, et c'est un format universel qui est lu par toutes les applications et navigateurs internet. Ses fichiers sont de petite taille (vous pouvez prendre un tas de photos dans votre appareil). 

Vous pouvez très bien envoyer les photos pour les développer sans passer par la case "retouche".

Mais... c'est un fichier fortement compressé. Vous n'avez pas beaucoup de choix de retouches. 

Ce sera difficile de corriger une photo en sous-exposition ou en surexposition tout en gardant les détails et vous ne pourrez pas revenir sur le style d'image que vous avez choisi (si vous avez pris une photo en sépia ou en noir/blanc, vous ne pourrez pas revenir dessus)...

~ Quant au RAW, il n'y a AUCUNE perte d'informations du fichier.

Il offre une grande capacité de correction dans le traitement de vos photos.

Mais... oui bien sûr il y quand même un mais : ce que je regrette, c'est que c'est un fichier de grande taille, très même, et il faudrait prévoir un système de stockage volumineux comme une carte mémoire avec un grand nombre de go.

Je vous montre un exemple d'une photo brute, sortant de mon appareil.

Et voici mon post-traitement avec la photo en RAW.

J'ai juste retouché un peu le visage sans ajouter d'autres actions.

Je vous parlerai prochainement du post-traitement avec un petit concours à la clé! :)

Voici mon impression quant à la différence des deux formats. 

Après, c'est un choix que vous allez prendre dans le traitement de vos photos.

Sachez que si vous travaillez en RAW, vous resterez longtemps devant l'ordinateur! ^-^

[ Un simulateur photo, ça vous dit? ]

Source : http://www.pinterest.com/pin/15199717463467034/

Une personne (je ne me rappelle plus qui, dans un de mes groupes) m'a donné ce super lien pour apprendre le mode manuel.

En fait, c'est un simulateur photo, où vous pouvez jouer sur la luminosité, l'ouverture, la vitesse d'obturation etc... 

Amusez-vous bien! ;)

http://www.academiephoto.com/cours/simulateur-photo-pour-s-entrainer

[ Parlons photo : Mode manuel ]

Bonsoir,

Source : http://www.pinterest.com/pin/466122630154860102/

A travers cet article, j'essaierai de vous parler du mode manuel.

Quésako?

Le mode automatique est couramment utilisé par tous les amateurs débutants.

Il règle automatiquement l'exposition, la balance des blancs, l'ouverture etc...

C'est le mode le plus simple car l'appareil fait tout à notre place.

Mais pour les amateurs passionnés qui désirent aller plus loin et faire leurs propres réglages, le mode manuel est ce qu'il leur faut. Il faut savoir bien sûr maîtriser la Bête. ^-^

Tout d'abord, on règle l'exposition, la lumière : il ne faut pas la surexposer ou la sousexposer.

Je vais vous donner un exemple, en plein jour on peut mettre à 100 ou 200 iso, s'il fait un peu plus sombre vous pourrez mettre à 400 iso, et encore en intérieur, vous pourrez monter jusqu'à 800 iso mais attention pas plus, vous risqueriez d'avoir du bruit.

Un bruit? Qu'est-ce que c'est?

C'est la présence des petits points sur une photo quand elle est souvent surexposée.

Puis, vous avez la vitesse d'obturation. 

Elle détermine la durée pendant laquelle l'obturateur reste ouvert.

Ca va généralement de quelques secondes à quelques millièmes de secondes.

En plus simple, si vous voulez figer un mouvement, faites une vitesse d'obturation élevée (1/500 par exemple), et si vous voulez immortaliser le mouvement d'une belle cascade en mouvement, faites une plus petite vitesse d'obturation (1/10 par exemple).

Je vous montre un exemple déniché sur Google (je n'ai pas trop le temps de faire mes propres essais malheureusement).

Source : http://wawa-pictures.forumperso.com/t11-vitesse-d-obturation

Ensuite, vous avez l'ouverture de diaphragme.

Source : http://aquapixel.forumplatinum.com/t59-vitesse-d-obturation-et-ouverture-du-diaphragme

C'est compliqué de vous expliquer ce que ça veut dire mais je vais faire simple : elle influence l'exposition d'une photo.

L'ouverture se mesure en "nombre f" mais attention de ne pas vous tromper :

- plus le nombre f est grand, plus l'ouverture est petite

- plus le nombre f est petit, plus l'ouverture est grande.

Il faut se le mettre dans la tête, même si on doit penser le contraire! :)

C'est grâce à cette ouverture qu'on peut gérer la profondeur de champ (= ou le flou d'arrière-plan).

- plus la profondeur de champ est grande, plus l'image est nette

- plus la profondeur de champ est petite, plus une petite partie de l'image est nette et le reste est flou.

Je vous montre un petit exemple que j'aime beaucoup.

Source : http://www.etsy.com/blog/fr/2011/photographie-technique-profondeur-de-champ/

Enfin, vous pourrez régler votre style d'image dans le menu de votre appareil photo (allez sur "menu", cliquez sur la 2ème icône en haut et vous tomberez sur "style d'image") : vous réglerez ainsi la netteté, le contraste, la saturation et la teinte couleur de vos photos. 

Avant de prendre la photo, vous appuierez sur le déclencheur à mi-course, il vous permet d'enclencher la mise au point pour que le contenu de la photo (qu'elle soit entière ou partielle) soit net afin d'obtenir une image correcte.

Bien sûr, il faut rester immobile et ne pas bouger l'appareil le temps de la mise au point et ce avant la prise de vue.

Source : http://www.linternaute.com/photo_numerique/prise-de-vue/debuter-en-photo/tenir-mon-appareil.shtml

Concernant le cadrage, il existe une règle des tiers à retenir : il vaut mieux éviter de centrer le sujet, placez-le à droite ou à gauche.

Vous avez l'explication ici dans "Composition et cadrage" : http://www.materiel.net/minisites/guide-photo/techniques-de-prises-de-vue.php

N'hésitez pas à vous approprier de l'appareil pendant vos heures perdues pour vous entraîner en pleine nature, par mauvais temps, par beau temps, à l'ombre etc... grâce à vos photos "test", vous allez découvrir des choses que vous ne soupçonnerez pas. :)

Voilà en gros les bases du mode manuel. 

Si vous avez des questions ou des remarques, n'hésitez pas à laisser un commentaire.

[ Parlons photo : Petits conseils avant la prise de vue ]

Avant le fameux "clic", je vais essayer de vous donner quelques conseils.

J'essaierai de vous aider du mieux que je peux.

(edit : http://www.pinterest.com/pin/167055467401640261/)

Tout d'abord, la photographie nécessite de la lumière, mais pas n'importe quelle lumière.

Le mieux est de prendre des photos tôt le matin, au lever du soleil ou en fin d'après-midi au coucher de soleil. 

Je sais que la lumière n'est que meilleure à ces moments-là : nous aurons une lumière douce, naturelle et non agressive dans la journée.

La lumière dite chaude produit de belles photos, car l'angle du soleil est faible par rapport au sol.

Puis, il faut trouver un lieu pour faire des photos. 

J'aime prendre des photos dans la nature, que ce soit à la plage, au bord du lac, au bord d'une rivière, en pleine campagne etc... ou même encore au centre-ville, dans un entrepôt désaffecté (il faudrait que j'en trouve un)... devant un mur de tags, devant une porte même... vous avez le choix!

N'hésitez pas à faire des repérages avant le jour J, vous serez donc plus tranquilles.

Ensuite, laissez aller votre imagination... !

Réalisez vos rêves les plus fous, faites des mises en scène qui vous tiennent à coeur, lâchez-vous!

Le plus important est que vous soyez à l'aise, que vous soyez motivés, que vous ne devenez qu'un avec votre appareil photo.

Mais... il y a bien sûr un mais...

avec les enfants surtout!

Impossible de les réveiller aussi tôt pour une séance photo, les pauvres!

Ou encore même de les faire tenir jusqu'au coucher de soleil sans qu'ils soient fatigués ou énervés!

Car quand ils sont énervés, nous le sommes aussi. Et les photos n'en seront que ratées!

Bien sûr, vous pourrez les photographier à n'importe quel moment de la journée, vous aurez de belles photos grâce au mode manuel de votre APN. 

Vous pouvez aussi les photographier sans qu'ils le sachent, au naturel : en train de lire, de jouer, de courir, de barboter dans l'eau etc... 

Les photos prises à la volée n'en seront que meilleures, croyez-moi sur parole! 

Après, si vos enfants ont envie d'être les modèles d'un jour, n'hésitez pas, dites-leur oui et essayez d'imaginer ensemble la séance que vous allez faire, qui leur corresponde!

Un peu de musique pour les mettre à l'aise, un peu de questions pour qu'ils s'y intéressent et répondent, un peu de sucreries pour leur donner l'envie, un peu d'accessoires pour qu'ils jouent avec comme les bulles de savons, les ballons, les lunettes, les chapeaux, les fleurs, etc...

La bonne humeur doit être au rendez-vous! ^-^

Le mot-clé des photos réussies : lâchez-vous! 

{ Est-ce que ce post vous a-t-il aidé? }

[ Présentation du nouveau post : Parlons photo ]

Bonsoir,

je vous présente un nouveau post : Parlons photo.

(edit : http://www.pinterest.com/pin/236439049159097896/)

J'essaierai à travers quelques articles de vous donner des astuces ou des tuyaux dans le monde de la photo.

Je ne suis ni une photographe confirmée, ni une professionnelle, loin de là.

Mais j'essaierai de vous aider du mieux que je peux., avec ma vision des choses.

Tout d'abord, je pense que le plus important est de vous raconter comment m'est venue la passion de la photo et la présentation de mon APN.

Depuis petite, j'aimais faire des photos, mais sans plus.

A la naissance de Lana, j'ai commencé à la mitrailler de photos (comme toutes les mamans, je m'en doute), pour suivre son évolution, garder des traces de souvenirs devenus vite éphémères.

Mais c'est depuis l'arrivée de Scarlett que j'ai eu envie de me perfectionner, d'imaginer des mises en scène pour rendre les photos encore plus belles. 

Au départ, j'avais un Canon 450D, puis j'ai eu une Sony Nex pour sa qualité haute-division et enfin j'ai investi dans un Canon 60D. 

(edit : http://www.pinterest.com/pin/457115430899012919/)

Depuis que j'ai investi sur ce dernier appareil, j'ai appris à ne plus utiliser le mode automatique, pour faire mes propres réglages.

J'avoue que j'y ai passé des milliers d'heures à essayer de comprendre le lexique ou vocabulaire de la photo, à s'entraîner, à faire des erreurs, à surfer sur le net passant ainsi des nuits blanches.

Je précise que, même maintenant, j'ai encore tellement de choses à apprendre.

Ce qui est dommage, c'est qu'on ne reçoit presque jamais de réponse quand on pose des questions à droite et à gauche aux personnes qui nous inspirent et qui nous font rêver, pour comprendre comment elles sont arrivées à faire de jolies photos ou sur un traitement en particulier ou encore sur des exifs.

Mais quand je vois mes photos, quelques années en arrière, je vois que j'ai évolué, que j'ai trouvé ma signature photographique, mon univers 100% girly grâce à deux jolies demoiselles : Lana & Scarlett, elles sont mes sources d'inspiration, c'est grâce à elles que je vais de plus en plus loin. 

Tout ça pour vous dire de ne pas vous en faire, on ne pourra jamais égaler des professionnels mais on peut faire MIEUX et être + satisfaite sur les photos.

Google est votre meilleur ami, tout comme la notice de votre appareil photo.